《最后的太空員》：像“魂斗羅”那樣去戰(zhàn)斗

在大多數(shù)80后玩家的記憶中，紅白機是一個時代的標志。在那個時代，是《魂斗羅》《沙羅曼蛇》以及《三國志》啟蒙了我們的游戲人生；在那個時代，模糊的像素畫面加上最純粹的游戲性，構(gòu)成了無數(shù)的經(jīng)典之作。

如今，智能手機所帶來的移動游戲浪潮，又給了那些經(jīng)典紅白機游戲一個重生的機會。而這種重生并不僅僅是老游戲的復刻，更多的還是那種最純粹游戲性的再現(xiàn)，比如這款《最后的太空員》（Lastronaut）就是其中的代表，它有著紅白機時代的玩法，有著紅白機時代的音效，更有著紅白機時代那令人欲罷不能的游戲性。

這款動作游戲由兩名業(yè)余獨立游戲制作者Darrin Henein和Stephan Leroux合作開發(fā)而成，其核心是一種跑酷加射擊的游戲機制，很像大家都熟悉的《魂斗羅》。

故事講述了在不遠的未來，人類終于發(fā)明了擁有獨立人工智能的機器人，然而這些冷冰冰的機器卻接管了世界。主人公是一位長年在宇宙執(zhí)行任務的太空人，當這位“最后的太空員”回到地球后，發(fā)現(xiàn)自己熟悉的世界早已物是人非，人類與機器人的戰(zhàn)爭改變了這里的一切。于是這位太空員拿起各種武器，開始了孤軍奮戰(zhàn)之旅。

初看起來，這款游戲不僅擁有復古的畫面和音效，就連故事情節(jié)也非常復古——這樣的劇情明明就是上世紀80年代最為流行的。不過無論怎樣，我們的孤膽英雄總算是找到了一個獨自上路對抗一切的理由。

游戲畫面和音效就像前文提到的，極盡復古，無論是像素風的畫面還是MIDI音樂音效，都讓我們這些老玩家感到親切。細看起來，游戲也運用了很多現(xiàn)代圖形處理技術(shù)，比如在大范圍爆炸時的光暈，背景畫面里的煙霧以及暴擊后的子彈時間等，在向經(jīng)典致敬的同時，也充分考慮了新時代玩家的感受。

游戲本身的玩法雖然像極了《魂斗羅》，但畢竟時代早已不同，兩位制作人也相應做出了一些改變。比如游戲節(jié)奏明顯加快了不少，太空員的跑酷也不再是《魂斗羅》式追求上下層的立體跳躍，而是盡力將路線保持在一條線路上——考慮到本作沒有iPad版，這無疑是為了照顧智能手機的畫面視野。避開爆炸后的火焰、機關陷阱以及導彈，就成為了跑酷部分的主要玩法，玩家僅僅需要點擊屏幕左側(cè)跳躍即可。

點擊屏幕右側(cè)可以讓武器持續(xù)射擊，無論面前飛來何種導彈、飛行道具或是垃圾箱，皆可打爆它們。因此，協(xié)調(diào)跳躍躲避陷阱與持續(xù)射擊就成為了玩家的重點。但說起來容易做起來難，隨著太空員速度的不斷加快以及飛行道具鋪天蓋地地襲來，玩家很快便會手忙腳亂起來，再加上火光沖天的爆炸效果以及熱氣沸騰的音樂音效，不上癮也難。

該作沒有存檔系統(tǒng)，玩家陣亡后就要重頭開始，所以為了避免體驗的重復性，開發(fā)者加入了武器更換系統(tǒng)，每次重新開始時手中的初始武器都不相同，沿路也可以吃到裝備更換武器——從激光槍到霰彈槍到火焰噴射器再到突擊步槍，由此帶來的打擊方式也會相應發(fā)生變化，了解每件武器的特性是必不可少的。

最后值得一提的是，游戲中的細節(jié)還是挺豐富的，甚至還有一些可破壞場景——不過不要想太多，其實就是路邊的消防栓可以被打爆，造成水花四濺的效果之類的。不過這種設計既能提高玩家的代入感和場景的真實感，又在本就容易手忙腳亂的戰(zhàn)場上撒了一把鹽，畢竟圖的就是一個熱鬧，一種懷舊嘛。