《和平精英》想用音樂講述一個什么樣的故事？
《和平精英》想用音樂講故事。
他們想講故事不是一兩天了。在《和平精英》上線的第一年，這個叫作“大師系列音樂”的計劃就已經(jīng)啟動了。
這是一個以制作高品質(zhì)的游戲原聲音樂為目標而推出的計劃，邀請了許多全球頂級的作曲家參與創(chuàng)作。
在這兩年間，“大師系列音樂”產(chǎn)生了不少作品，比如《精英之戰(zhàn)》和《大戰(zhàn)在即》——哪怕你叫不上來這些曲子的名字，但只要你關(guān)注這個游戲，你就一定熟悉它們的旋律。
“每一年我們都沉淀音樂記憶和音樂符號”，《和平精英》文創(chuàng)負責(zé)人鄭欣璐告訴我，“游戲本身離不開各個場景下適配的音樂，每一個場景使用的音樂定位是有差別的。而‘大師系列音樂’，則更著重敘事表達。”
6月23日，隨著《和平精英：重啟未來》新版本上線，“大師系列音樂”的新作品《和平之旅》也登陸了游戲大廳，在給玩家們帶來音樂震撼的同時，也更好的傳達了新版本的主題特質(zhì)。
那么，《和平精英》這一次想用音樂講一個什么樣的故事呢？
“這是一個關(guān)于成長的故事，如同‘英雄’的旅途。而這里的‘英雄’，一方面指的是玩家特種兵們，另一方面也是《和平精英》這個游戲本身?！编嵭黎创鸬?。
關(guān)于創(chuàng)作這個故事的靈感，來自于《和平精英》兩周年節(jié)點。從2019年5月上線，到2021年的這兩年間，《和平精英》通過點點滴滴的變化，成長為大家現(xiàn)在所看到的樣子。
“不管是玩法內(nèi)容、版本主題，還是Logo和UI，《和平精英》都在不斷迭代進步。如今，它從初生兒成長為了一個2歲的孩子，我們想用音樂的形式創(chuàng)作一個故事，既表達對它過去成長的回顧，同時也寄予了對未來的暢想。這就如同我們生活中，會給孩子拍周年藝術(shù)照留影一樣，人們都想用美好的東西，去留住時光?！?/p>
按我的理解，《和平之旅》想表達的是一個有厚度、有溫度的故事。它包含了在起點出發(fā)的初心、面對挑戰(zhàn)的成長經(jīng)歷，以及對于未來的宏大想象——基于這個創(chuàng)作動機，整首樂曲分為了三個篇章。
從英雄接受挑戰(zhàn)，到開啟新世界，踏上了他的征程。在英雄的旅途中，他會遇到各種各樣的難題，有的只是小小的磨練，而有的，則是生命的考驗。而只有經(jīng)歷過考驗，才能成為真正的英雄。
在一定程度上，優(yōu)秀的文藝作品最終都會把目光投射到真實的生活中。它通過和每個接收者的連接，串連著屬于接收者自己的回憶和人生。鄭欣璐說，“對于玩家而言，我們希望他們能夠借助音樂把自己的情緒投射其中，去感受他們在生活中面對的困境，同時也被音樂所感染，激發(fā)他們內(nèi)心不畏艱險、不斷挑戰(zhàn)、突破自我的勇氣”。
對于《和平精英》來說，《和平之旅》這個作品是極為特別的。它既不同于大部分游戲音樂的制作，也不同于《和平精英》以往創(chuàng)作的音樂作品。
《和平之旅》提出了“潮流交響史詩”的全新概念：以篇章組曲的形式，以長達16分鐘的磅礴體量，加上交響與搖滾共振的表現(xiàn)手法，《和平之旅》以激昂又不乏細膩地敘述，將這個成長的故事，完完整整地表達了出來。
同時，作為一個承上啟下的作品，《和平之旅》不僅僅有全新創(chuàng)作的部分，還在開頭和結(jié)尾之處，把過去兩年，玩家所熟知的音樂符號也巧妙的融合了進去。這也符合它既承載過去，又是對未來全新展望的寓意。
為了滿足這個作品的核心創(chuàng)意，在明確了作品的樂曲基調(diào)后，對作曲家的選擇也經(jīng)過了深思熟慮。光子音頻團隊的音樂制作人武震告訴我，Gordy Haab和Matt Hutchinson這兩位國際知名、獲獎無數(shù)的作曲家，是本次創(chuàng)作的最優(yōu)人選。
一方面，Gordy曾為《光環(huán)戰(zhàn)爭2》、《星球大戰(zhàn)：舊共和國》、《星球大戰(zhàn)：前線》系列等多部科幻作品創(chuàng)作音樂，而Matt，則擅長搖滾作曲，主要為美劇配樂，代表作有《無恥之徒》和《網(wǎng)格》等。他們不僅擁有豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗，同時，他們在作品科幻想象的敘事表達上尤其擅長。而科幻的想象，也正是本次6月23日《和平精英：重啟未來》新版本的主題表達。
兩位作曲家講述創(chuàng)作理念
“在整個創(chuàng)作中，我們?nèi)谌肓恕崭鑴 母拍睢?，武震介紹道：“一方面是因為兩位作曲家有著與太空題材相關(guān)的作曲經(jīng)驗，另一方面，太空歌劇的氣質(zhì)在于，它既有宏大的敘事，又能表現(xiàn)很細膩的情感?！?/p>
然而，這對作曲家的要求很高。作曲家既要符合現(xiàn)代音樂的審美，又要在具體的和聲、旋律基礎(chǔ)上，運用盡可能豐富的配器手法。“我們最后使用80人編制的交響樂團，木管樂、管樂、打擊樂、弦樂這些樂器，各個聲部的聲音都平衡在一起，沒有任何一個聲部是占絕對主導(dǎo)地位的。最終呈現(xiàn)的音樂聽起來就會呈現(xiàn)絢麗而充滿變化的效果，絕不是呈現(xiàn)單一的氣質(zhì)?！?/p>
在武震看來，《和平之旅》在整個游戲音樂的領(lǐng)域中，都能算是一個非常大膽的探索和嘗試，“為了在第三樂章表達英雄'歸鄉(xiāng)'的初心，在交響樂與搖滾元素的基礎(chǔ)上，我們還融合了笛子、塤等中國民樂去作點綴，這使得整個作品的風(fēng)格和配器更加多元，而這也與游戲本身包容多元的氣質(zhì)相符合”。
除此以外，《和平之旅》的匠心之處，還體現(xiàn)在許多細節(jié)之中。
比如為了符合當代用戶的審美習(xí)慣，編曲時，在交響樂和搖滾樂的主要色彩之下，樂曲中還穿插了很多合成器和打擊樂，作為“墊在底層”的現(xiàn)代元素。對于當代人的聽感而言，我們已經(jīng)對電子的音色建立了充分熟悉度，所以初聽時不容易發(fā)覺，而一旦去掉這層現(xiàn)代色彩，作品的整體調(diào)性就會更偏向傳統(tǒng)表達，而這就會與創(chuàng)作意旨相去甚遠。
同為創(chuàng)作者，我能了解這種復(fù)雜平衡和在細節(jié)處的精雕細琢。作品一方面體現(xiàn)了創(chuàng)作者自身的意圖表達，同時，也要兼顧受眾才不會曲高和寡。為了這份表達能夠讓人們看到、聽到、并且欣賞它，創(chuàng)作者在表達技巧和手法上，就必須有取舍。我寧愿將它當作是“面對受眾的創(chuàng)作”，它是帶著與受眾一起的共同記憶創(chuàng)作的，而這，正是《和平精英》所追求的聲音。
正如每一個人都有自己說話的語言和聲音一樣，長久以來，《和平精英》也在尋找自己的聲音。
作為戰(zhàn)術(shù)競技品類的標桿產(chǎn)品，《和平精英》并不能像傳統(tǒng)RPG、AVG游戲一樣，用強劇情表演作為主要敘事手段。而游戲作為第九藝術(shù)，其最大的優(yōu)勢則是擁有各門類藝術(shù)的綜合敘事語言。
鄭欣璐為我們介紹道：“敘事并非只有劇情表演一種手段。聲音材質(zhì)，作為傳遞情感極為有優(yōu)勢的一種媒介形式，在敘事中有它專屬的效果和魅力。這次，我們希望調(diào)用聲音材質(zhì)的敘事特性，去突破戰(zhàn)術(shù)競技產(chǎn)品敘事上的一些制約?！?/p>
而無論是利用音樂敘事，還是通過游戲版本主題、衍生內(nèi)容周邊等多種形式，《和平精英》都希望通過不同的敘事媒介，觸達到不同屬性的用戶，通過多元的創(chuàng)作路徑，讓玩家感受到，《和平精英》是擁有無限可能的世界，它將會帶給玩家，一場又一場超越想象的冒險。
本次創(chuàng)作《和平之旅》，就是又一次的冒險。這既是來自于這個作品定位的特殊性，也是因為在整個音樂制作的過程中，需要不斷克服重重困難。
“在《和平之旅》音樂制作過程中，最大的困難是什么？”我問。
“最大的困難？那可能是任何溝通都一定會有折損，任何作品最完美的時候，是即將創(chuàng)作而未創(chuàng)作的狀態(tài)，我們窮盡所有的表達只為了去接近它，把它從想象中帶到玩家面前?！编嵭黎葱χf。
因為疫情，在制作《和平之旅》的過程中，在中國的光子音頻團隊、美國作曲家團隊和在維也納的演奏團隊，只能使用遠程會議功能進行溝通和協(xié)調(diào)。
對于這種跨國三地、跨越語言的創(chuàng)作，武震也介紹道：“首先，我們要把作品想表達的情感用中文表述出來，再翻譯成英文，去跟對面的作曲家溝通。為了保證信息的準確性，我們需要精準的使用專業(yè)語言，在每一個細節(jié)上都將情緒描繪清楚。包括劇情在哪里轉(zhuǎn)折，希望在某個地方用到哪些樂器的音色，在組曲的某一個階段表達什么情節(jié)，音響大小的效果出來會怎么樣……”
所有的細節(jié)描述都是為了讓作曲家能清晰的感受到這個故事的理念與情緒，從而用他們充滿想象力的創(chuàng)作，去充盈整個巨大的創(chuàng)作空間。
當編曲確定之后，進入到錄音階段，中、美和維也納的三方團隊會在北京時間的凌晨，進行遠程錄制工作。中國的光子音頻團隊和美國作曲家團隊會在線上聽取實時的演奏效果，并同步與維也納的樂隊指揮進行協(xié)調(diào)。
雖然面對著如此巨大的挑戰(zhàn)，但總體而言，武震認為這次合作“非常幸運”。一方面是因為，中方團隊和作曲家前期進行了極為充分的溝通，另一方面，雙方在審美上有深刻的共鳴，這使得整個錄制工作推進得相當順利。“我們的時間其實比較緊張，但最后完成的效果很令人滿意?！?/p>
鄭欣璐同樣滿意這一次《和平之旅》的創(chuàng)作成果，哪怕溝通過程中會有折損，哪怕一個作品在未創(chuàng)作狀態(tài)有一萬種可能?！暗覀冏龀隽私裉斓倪x擇”，她說，“它絕對是最優(yōu)的選擇?！?/p>
時至今日，雖然只有短短兩年，但《和平精英》已經(jīng)逐漸構(gòu)建起了它的世界。你會看到它正在努力地拓展自己的版圖，從虛擬世界到現(xiàn)實世界，它似乎在連通一切。
在《和平精英》的開放世界里，玩家不再扮演任何角色，而只是他們自己，玩家可以在這個虛擬空間里任意游玩，而不僅僅只有一個目標和一種選擇。這就是《和平精英》多元屬性的根基。
對于玩家來說，他們在這樣一款游戲里期待的是什么呢？
“在多次的用戶調(diào)研中，有不少玩家告訴我們，許多他們在生活能看到的東西，在《和平精英》里也有，他們覺得很驚喜、很有趣。這種開放世界與現(xiàn)實生活的聯(lián)系程度，是很多游戲所不具備的?！编嵭黎凑f，“雙向世界的融合是我們的長處。如果現(xiàn)實世界可以走進《和平精英》，那么《和平精英》也一定是現(xiàn)實世界的組成部分。這是《和平精英》連接一切的初心——走進玩家們的人生，一起成長，成為他們記憶的一部分?！?/p>
而音樂正是這種聯(lián)結(jié)中不可缺失的一部分。音樂，有時候能比其他形式的記憶，更能長久地留在心底?；蛟S在許多年過去后，當玩家們再次聽到熟悉的音樂在耳邊響起，而這段音符就像開啟回憶的密碼一般，一瞬間便將他們重新拉回到過去的時光片段里，或許那是某一年的暑假，又或許是大學(xué)宿舍里和兄弟們的熱血四排?！斑@樣的情感能穿越時空，超越游戲本身，與玩家們自己的生命體驗聯(lián)系在一起?！?/p>
這或許是每一個創(chuàng)作者最為自豪的時刻吧？作為創(chuàng)作者，作品能夠與他人的生命相連，并且豐富了他人的情感體驗，沒有比這更值得驕傲的事情了。
正如上面所說的，《和平精英》一直在尋找自己的聲音，尋找用聲音所表達的故事?；蛘哒f，他們所尋找的，就是無論版本如何更迭，無論世事如何變遷，都能夠維持不變的內(nèi)核。
用武震的話來說就是，“游戲有一條主線在這兒，這條主線是不能斷的。我們想傳達出的勇氣、信念、希望、團隊合作這樣的精神，這些東西是絕對不能失去的”。無論以后這個游戲會加入什么，是科技幻想或是異域風(fēng)情，都只是外在的表現(xiàn)手段，對于團隊來說，需要時時參透的是它的精神內(nèi)涵，并且在每一次創(chuàng)造出的作品中——包括音樂、玩法、新版本故事等——都將這種精神內(nèi)涵融入進去，表達出來。
或許還是那句“讓玩家感受無限可能的世界，開啟超越想象的冒險”最能精確地概括《和平精英》想傳遞給玩家的用心。在《和平精英》的世界里，他們希望為玩家創(chuàng)造從未體驗過的一切，無論是飛艇派對和火星演唱會，還是從未來穿越到現(xiàn)在的黑刃母艦，亦或是這一支不同尋常的《和平之旅》“潮流交響史詩”——也許很多玩家在現(xiàn)實生活中并沒有機會，聽過一場融合了交響、搖滾、電子元素的音樂會，但他們絕對能體會到，這些“聲音”能給他們帶來的情感共振。這是《和平之旅》想要帶給他們，也是《和平精英》想要帶給他們的——一段映照了彼此生命光輝的成長冒險之旅。
