《憤怒的小鳥》為什么要和“變形金剛”“星球大戰(zhàn)”“里約大冒險”這些著名IP合作？《瘟疫公司》《涂鴉跳躍》和《水果忍者》，它們的靈感又都來自于哪里？本文將告訴你答案。
這里我先提幾個耳熟能詳?shù)挠螒虻拿?。《憤怒的小鳥》《水果忍者》《瘟疫公司》《小小摩天塔》和《涂鴉跳躍》。
怎么樣，即使你沒都玩過，應(yīng)該也都聽過這些名字。尤其是《憤怒的小鳥》和《水果忍者》，應(yīng)該都是人們首次接觸iPhone或者iPad時留下深刻印象的游戲，并且這種記憶會永遠(yuǎn)留在心中。
這些游戲都創(chuàng)造了輝煌。《憤怒的小鳥》大獲成功后推出了14款相關(guān)主題的游戲，使它的開發(fā)商Rovio的估值在兩年內(nèi)翻了9倍，全球下載次數(shù)超過20億次；《水果忍者》在去年1月就已經(jīng)達(dá)到了3億次的下載量；《瘟疫公司》以其獨特的角度、幽默感和并不簡單的內(nèi)涵使之一直是手游領(lǐng)域的熱門話題，它在美國和英國的App Store付費榜單上有過很好的成績，因為最近人們出于對埃博拉病毒的關(guān)注，它的下載量再度攀升；《涂鴉跳躍》也曾在德國的App Store暢銷榜上達(dá)到No.1的成績，由于知名度的原因它曾不止一次出現(xiàn)在《生活大爆炸》的臺詞中；《小小摩天塔》雖然有些強(qiáng)迫癥傾向……但在美國和英國的暢銷排行榜上也分別達(dá)到過第三名和第一名的位置。
總之，這些都是因緣際會、風(fēng)靡一時的好作品。
但是可能有必要提醒你的是，《憤怒的小鳥》和《涂鴉跳躍》第一作出品時間都是2009年，《水果忍者》首作出品于2010年，《小小摩天塔》（Tiny Tower）推出于2011年，就算是《瘟疫公司》也是2年前的作品了。
在平均每年iOS和安卓平臺都增加超過20萬款應(yīng)用的背景下，這些游戲都已經(jīng)是古董級的游戲。
它們能成功，有其特定的理由。《憤怒的小鳥》、《水果忍者》和《涂鴉跳躍》的游戲概念都不是絕對的原創(chuàng)，但都趕上了智能手機(jī)發(fā)展初期的“人口紅利期”，而且從游戲本身而言，它們界面優(yōu)秀——作為對觸屏?xí)r代的迎合，這些游戲沒有任何一個固定位置的虛擬按鈕，并且用手指在屏幕上滑動以及重力感應(yīng)等劃時代的新潮設(shè)計非常符合人們對iPhone的幻想。
《小小摩天塔》和《瘟疫公司》的成功則另有原因?！缎⌒∧μ焖肥窃谑钟蔚南袼赜螒虮l(fā)期產(chǎn)生的好作品，它沒有盡頭，讓你在一個可以不斷加蓋樓層的大廈中的每一層建設(shè)不同功能的商鋪單位——比如洗衣房、餐廳、茶室、健身房……并且雇傭適合這份工作的小人來在其中任職。游戲在不干擾玩家的情況下增加了隨機(jī)的樂趣和模擬了不同人物的性格。說實在的，這個游戲的樂趣點很奇怪，但也足以滿足很大一部分人“終于把合適的人放在它喜歡的工作崗位上”以及“我終于能讓我的大廈每5層就有一個餐廳了”或者諸如此類的強(qiáng)迫癥情結(jié)。而《瘟疫公司》則是移動平臺上非常鮮見的策略模擬類游戲，而且扮演的是“惡人”——讓病毒進(jìn)化和傳播的惡魔之手，這種逆向思維和早年間的《地下城守護(hù)者》具有異曲同工之妙。游戲中暗含著多種選擇帶來的不斷的興奮點。例如，你讓你的病毒從哪個國家開始傳播？你是希望讓它優(yōu)先發(fā)展成通過水源和空氣傳播，還是優(yōu)先讓病毒的癥狀更為致命？當(dāng)全球都被感染、哀鴻遍野、死亡人數(shù)不斷增多時，望著那些尚未被傳染的孤零零的國家，同樣讓你產(chǎn)生莫名其妙的快感。
但是，制造了這些讓全球的人們都樂在其中的偉大作品的公司，在幾年來，都面臨著一個相同的問題——它們固然創(chuàng)造了之前的游戲產(chǎn)業(yè)所無法想象的快速成功，但是，它們卻無法復(fù)制同樣的成功。
推出《憤怒的小鳥》的Rovio公司是最典型的例子，這款2009年12月在芬蘭蘋果商店推出的游戲，最初取得了一定的成績，在丹麥、瑞典等北歐國家的App Store中排名在前20名之內(nèi)。但App Store的主流市場美國和英國的排行榜中，《憤怒的小鳥》排行僅在200多和400多名——這也就意味著游戲?qū)o法有效傳播開。Rovio借助發(fā)行商Chilingo（就是我們常說的麒麟狗）與蘋果公司的關(guān)系，最終讓蘋果同意將該游戲排入了英國App Store首頁推薦?！稇嵟男▲B》在2010年2月11日進(jìn)入當(dāng)周首頁推薦，9天后也就是2月20日，游戲成為了游戲暢銷排行榜的冠軍。此后進(jìn)入安卓市場和Mac應(yīng)用商店，都不過是這一成功的后續(xù)效應(yīng)而已。
在2010年，Rovio被估價為10億美元，到了2011年，被估值為25億美元，而到了2012年，被估價為90億美元……在Rovio紅得發(fā)紫的時候，《憤怒的小鳥》的創(chuàng)始人、時任公司市場總監(jiān)的Peter Vesterbacka放出話來：“我們正在創(chuàng)造一種綜合的娛樂產(chǎn)品，包括銷售、游戲、電影、電視劇、動畫片和喜劇都包括在其中，這就像是2.0版的迪士尼?！?/strong>
咦？這話聽起來好耳熟，這不是盛大陳天橋在十多年前的豪言的翻版嗎？“我的目標(biāo)是把盛大打造成一個互動娛樂媒體公司，就像迪斯尼那樣多元化的媒體帝國?！?/strong>
但結(jié)果呢？
說好的動畫片只有《Angry Birds Toons》目前也只播出了2013年的一季，而且這是一個每集時長不到3分鐘、沒有對話的系列，影響寥寥。至于電影，同名動畫影片要到2016年才能看到。其他的形象授權(quán)倒是不少，但也遠(yuǎn)沒有之前預(yù)估的那么受歡迎。在觸樂網(wǎng)上個月的報道中，也可以看到“憤怒小鳥主題樂園”和“主題商店”的現(xiàn)實窘境和之前的宣傳口號形成了尷尬的對比。
與此同時，Rovio的經(jīng)營成本卻翻倍增長。公司從2009年的3個人，到2010年的12個人，再到2011年的200多人的編制規(guī)模，再到2012年的700多分布于世界各地的員工……如果說從2010年到2012年的Rovio公司的估值增長了9倍，那么這家公司的人工成本則增加了58倍。到了2014年，Rovio在芬蘭、瑞典、美國、中國、日本和韓國的員工總數(shù)超過了800人。
這讓公司陷入了一個怪圈——2013年Rovio公司的總收入高達(dá)1.94億美元，然而凈收益只有3350萬美元（據(jù)說這個數(shù)字比2012年減少了一半）——幾乎83%的收入都投入到龐大的運營成本的爛攤子里去了。
并且理所當(dāng)然的，在不久前，Rovio對外宣布了裁員的消息——國外媒體用“豬贏了，憤怒的小鳥開發(fā)商裁員”這樣的標(biāo)題以及“現(xiàn)在憤怒的可不只是小鳥了”這樣的怪話來諷刺Rovio的過度膨脹。因為這次公司打算從公司最重要的三大部門——游戲、媒體和消費品裁掉130人，這相當(dāng)于公司每100個人里要有16個人卷鋪蓋卷滾蛋。
現(xiàn)在Rovio稱自己是一家Entertainment Company，而不是一家Game Company，因為它們有一半的收入來自于游戲之外的產(chǎn)品授權(quán)等。但問題是，人們愿意獲得你的卡通形象授權(quán)，是因為你的企業(yè)所擁有的卡通形象是有吸引力的，游戲仍然是這溪水的源頭。遺憾的是，《憤怒的小鳥》至今仍是Rovio的唯一水源。
從2013年起，Rovio成立了Rovio Stars的代理公司，開始代理發(fā)行其他開發(fā)團(tuán)隊的作品，至今只有《Tiny Thief》《Juice Cubes》《Plunder Pirates》和《Sky Punks》等6款作品，其中《Icebreaker: A Viking Voyage》和《Word Monsters》2款都已正式下架，而其他4款也只能算是勉強(qiáng)維持；至于Rovio旗下的開發(fā)團(tuán)隊Rovio LVL11開發(fā)的兩款游戲《Retry》和《Selfie Slam》的畫面即使后退到2009年也顯得非常反智——《Retry》在多國進(jìn)入過蘋果商店評選的10月最佳游戲榜多半也是因為它的開發(fā)商是Rovio，而《Selfie Slam》目前僅僅在芬蘭和瑞典等幾個北歐國家的蘋果商店上架，但這兩款游戲的未來，沒人會看好。
和Rovio一樣，其他幾款游戲的開發(fā)廠商也面臨著同樣的境遇——即成功無法復(fù)制。
《水果忍者》的開發(fā)商Halfbrick在成功推出這款作品前，在DS、GBA、PSP等多個平臺上開發(fā)過一些并不太出名的游戲，而《水果忍者》的誕生不過是2010年Halfbrick某位開發(fā)者受到電視中餐刀廣告的啟發(fā)而利用6周時間開發(fā)出的游戲；而且這個游戲的誕生得益于Halfbrick每月一次的名為“Halfbrick 星期五”的創(chuàng)意活動（這種活動也影響到了世界各地的手游開發(fā)商，例如我們國內(nèi)的心動游戲的“心動48小時游戲創(chuàng)造大賽”）。《水果忍者》可以說是在正確的時間、正確的平臺上做出的正確的游戲。它具有電子游戲的某些精髓——比如它鼓勵你發(fā)揮更快的反應(yīng)能力，比如它的機(jī)制鼓勵你在有限的時間內(nèi)集中精力挑戰(zhàn)更好成績。相比Rovio，Halfbrick有不少自己的優(yōu)點，比如它保持了一定的人員規(guī)模，比如它對融資保持距離，但Halfbrick也擴(kuò)大了自己的業(yè)務(wù)范圍，它們除了在布里斯班的總部外，還在澳大利亞的悉尼、美國和西班牙都設(shè)立了辦事處并涉足游戲發(fā)行業(yè)務(wù)。此外2012年它也收購了Onan Games，以利用該公司的Mandreel技術(shù)讓游戲更方便地在iOS、Android，F(xiàn)lash和HTML5版本之間進(jìn)行移植。而另一方面，Halfbrick其他為人所知的移動端游戲卻都存在著不小的問題。例如他們的《Age of Zombie》的單調(diào)玩法很難對玩家產(chǎn)生黏著力，而《Jetpack Joyride》雖然豐富有趣，但是它在沒有關(guān)卡概念來及時勉勵玩家的情況下，游戲的速度不斷加快，導(dǎo)致技術(shù)再好、反應(yīng)再快的玩家也有一個分?jǐn)?shù)的瓶頸，從而產(chǎn)生挫敗感?？傊端陶摺返膬?yōu)秀之處，在Halfbrick的其他原創(chuàng)游戲中均難以繼承。
而至于《瘟疫公司》《小小摩天塔》和《涂鴉跳躍》的開發(fā)商，都是獨立的游戲開發(fā)者所成立的公司。出品《小小摩天塔》的NimbleBit公司，是Marsh兄弟兩人成立的小公司，在《小小摩天塔》之前，號稱開發(fā)成本479.2美元的《口袋青蛙》（Pocket Frogs）也達(dá)到了全球數(shù)百萬的下載量、內(nèi)購次數(shù)1650萬次的成績，在《小小摩天塔》之后的《Nimble Quest》和《Pocket Planes》也都可圈可點，但這些游戲的樂趣點都比較有限，并且這種設(shè)計所帶來的快樂很容易讓正常人感到勞累，很容易被其他游戲的樂趣點所取代，并且注定它們無法符合最大多數(shù)人的口味。《涂鴉跳躍》的開發(fā)商Lima Sky也是由克羅地亞兩兄弟Igor Pusenjak和Marko Pusenjak共同成立的，這款游戲的靈感也非原創(chuàng)，而是來自于一款叫《Papi Jump》的小游戲，而它能夠火爆也得益于插畫家Elise Gravel帶給游戲角色的靈感?！段烈吖尽穭t是英國小伙子James Vaughan和幾個兼職的朋友共同開發(fā)出的作品，它其實相當(dāng)于是桌游《Pandemic》的移動端改良版。至今為止James Vaughan成立的Ndemic Creations公司也只推出過這一款游戲而已。
在這樣的背景下，再來看這些作品和知名影視IP的合作，就顯得耐人尋味。
《憤怒的小鳥》在2011年與20世紀(jì)?？怂构竞献魍瞥隽藙赢嬈独锛s大冒險》主題的《憤怒的小鳥：里約大冒險》；在2012年和2013年推出了《憤怒的小鳥：星球大戰(zhàn)》1和2兩代產(chǎn)品。在2014年，Rivio又取得孩之寶授權(quán)，推出了《憤怒的小鳥：變形金剛》。這些產(chǎn)品相較之《憤怒的小鳥》初始版，不可謂不精良，不可謂不有趣，但是，想想一家號稱自己產(chǎn)品的知名度已經(jīng)超越了迪士尼的公司，卻要通過和其他強(qiáng)勢IP合作來刺激自己產(chǎn)品的影響力，是不是有點奇怪？更何況對于大多數(shù)不知情的玩家而言，他們認(rèn)為新穎刺激的《憤怒的小鳥：變形金剛》，其實不過是抄襲了Adult Swim公司的佳作《Major Mayhem》的小關(guān)卡之間的過場靈感而已。
《水果忍者》在2011年獲得動畫影片《穿靴子的貓》的授權(quán)，出品了《水果忍者：穿靴子的貓》。在今年的萬圣節(jié)期間，Halfbricks又借著名電影《捉鬼敢死隊》系列30周年之機(jī)，獲得授權(quán)推出了“捉鬼敢死隊”版的更新。游戲中有了新的道場和特殊道具，但整體玩法換湯不換藥。
《小小死星》（Star Wars: Tiny Death Star）是2013年由迪士尼發(fā)行的作品，這是由Nimblebit授權(quán)給迪士尼開發(fā)的游戲，它將Nimblebit的熱門游戲《小小摩天塔》換上“星球大戰(zhàn)”的皮，就拿出來賣。正如我們之前報道過的，該游戲的F2P系統(tǒng)變得更壞了，并且還有一些BUG。游戲在今年10月已經(jīng)下架。
Lima Sky近期則獲得華納和DC授權(quán)，推出了《涂鴉跳躍：DC超級英雄》（Doodle Jump：DC Super Heroes）。進(jìn)到游戲里，你可以看到原來的主角小黃人Doodle變成了蝙蝠俠——當(dāng)然還是長著它的長嘴。隨著你的等級和分?jǐn)?shù)的進(jìn)步，你還能解鎖蝙蝠俠的其他服裝甚至其他英雄——但都是這個長著長嘴的Doodle換了身衣服而已。游戲當(dāng)然支持內(nèi)購，你可以用錢來購買鉆石，然后用這些鉆石來更快捷地購買蝙蝠俠的若干道具——真的想不出誰會為這個游戲付費呢？
《瘟疫公司》也在今年8月和20世紀(jì)?？怂构竞献鳎浜嫌捌缎汕蚶杳鳌返耐瞥觯谟螒蛑性黾恿恕靶汕蚶杳鞯臄U(kuò)展更新包”，在這次更新中，游戲增加了一種名為“猩猩流感”的可怕病毒。但這次更新對游戲的推動效果似乎也并不明顯。
事實上，這些制造了手游傳奇的著名作品與傳統(tǒng)影視和動漫IP聯(lián)手，本身是一種雙贏的商業(yè)手段，但是如果從一個更長遠(yuǎn)的角度來看，雖然不能說開發(fā)了這些經(jīng)典游戲的開發(fā)商是失敗的，但它們也確實無一能夠依靠這一款成功的作品樹立起足夠強(qiáng)勢的自我形象，也均無法復(fù)制自己的成功——Lima Sky的創(chuàng)始人認(rèn)為，他們能擁有一款具有世界級影響力的《涂鴉跳躍》就足夠成功了，要抓住這種成功，不斷挖掘它的潛力，而不該將精力投入到更多新產(chǎn)品中去——但這種觀點難道不也是因為他們看到了移動游戲領(lǐng)域太多“成功不能復(fù)制”的例子才總結(jié)的經(jīng)驗嗎？這種經(jīng)驗，完全是有悖于傳統(tǒng)的游戲和娛樂產(chǎn)業(yè)的經(jīng)驗的。以前我們從沒聽說過只有一款游戲成功的著名公司——甚至暴雪也不是，我們也沒聽說過只拍出過一部成功影片而聞名于世的電影公司。
但是在移動游戲領(lǐng)域，這卻成為了一種慣例。這些知名游戲為什么要和強(qiáng)勢的IP結(jié)合？這讓我想到了那些即將過氣而嫁給富豪的女明星們——趁著姿色尚存、有價可估時，盡量拉長這不能復(fù)制的成功的時限而已。
