看似簡單的翻譯錯誤背后，折射出的是一種情懷。而“仙境傳說”也在用持續(xù)不斷的新內容，回應著玩家的情懷和期待。
今年6月，改編自同名漫畫的動畫《終末的女武神》上線流媒體平臺Netflix，由于作品背景以北歐神話為基礎，人們耳熟能詳的北歐神話名詞——雷神索爾、女武神瓦爾基里、諸神黃昏——都出現(xiàn)在了動畫之中。
問題就出在了“諸神黃昏”上。觀眾們很快發(fā)現(xiàn)，動畫中文字幕里凡是出現(xiàn)“諸神黃昏”的地方，都被另一個名詞所替代。這個奇妙的錯誤自然也是有理由的：“諸神黃昏”原文是“Ragnarok”，而它恰好也是一款經典MMORPG的名字——《仙境傳說》。對于國內玩家來說，它還有另一個簡單明了的縮寫，《RO》。
《仙境傳說》（Ragnarok，以下簡稱《RO》）是由韓國廠商“重力社”Gravity開發(fā)的MMORPG端游，自2002年8月開始陸續(xù)在韓國、日本等地上線。2003年，《RO》代理至中國大陸，成為不少“80后”“90后”玩家的難忘回憶。
上線不久，《RO》就憑借可愛的角色，2D、3D結合的畫面和精致的音樂，成為MMORPG里的一股清新之風。畢竟，當時人們玩的都是《石器時代》《傳奇》那樣的游戲，《RO》里的Q版角色和萌系形象“波利”顯得頗為鶴立雞群。受其影響，不少玩家的審美傾向也走上了清新萌系之路，這種傾向直到2005年《魔獸世界》開放國服時，也未完全被“歐美3D畫風”同化。
在此之后，經歷了代理更替、玩家去留、私服泛濫等等坎坷，《RO》持續(xù)運營了10多年，堪稱長壽。在這個過程中，值得注意的一點是玩家的游戲體驗與代理商的運營策略并不完全保持一致——資深的《RO》玩家或多或少都玩過私服，而私服本身就與游戲職業(yè)平衡、掛機時間、外掛猖獗等問題直接相關，尤其是“外掛”一項。《RO》上線的12年后，曾有人在社交平臺上提問：“《RO》對中國游戲史有哪些意義？”下方有人回答：“不如問《RO》對中國外掛史有哪些意義……”
如此回答多少有失公平，但也折射出了玩家對于懷舊游戲的復雜態(tài)度——很多時候，情懷是一把雙刃劍。它善良的時候，會包容一樣事物所有的缺點，留下的都是美好回憶；它不善良的時候，會放大一樣事物所有的缺點，留下的都是糟糕印象。
再直白點兒說就是，人們都有情懷，卻不愿情懷被簡單粗暴地消費，而是希望那些承載著情懷的作品時刻與記憶中的形象吻合。這其實是個相當高的要求——對于大多數人來說，記憶也是隨著時間和經歷的變化而變化的，這種變化放在游戲上就是一種微妙的平衡：一方面要保持“原汁原味”，另一方面又要根據不同時期玩家的需求推陳出新。
這聽上去或許有點兒矛盾，不過歸根結底，玩家們對情懷、懷舊游戲津津樂道時，真正關注的仍是自身體驗。對于許多人來說，情懷很重要，情懷的傳承也同樣重要，曾經的“情懷”游戲要帶著情懷不斷前行，跟上老玩家的成長，為新玩家創(chuàng)造新的回憶。
2016年，全球手機游戲收入首次超過端游，中國也憑借手機游戲的迅速發(fā)展成為全球最大游戲市場。老牌大廠和經典IP紛紛將原有作品移植到手機上，希望在新的時代中占據一席之地。
《RO》也不例外。2017年1月，由Gravity官方授權、心動網絡旗下B格貓工作室研發(fā)、心動網絡發(fā)行的MMORPG手游《仙境傳說RO：守護永恒的愛》（以下簡稱《RO守愛》）正式上線。
與其他游戲類型相比，MMORPG移植手機有著不少優(yōu)勢：雖然觸屏面積有限，按鍵有限，但MMORPG本來就不是嚴格考驗玩家操作精度的游戲，故事、音樂、彩蛋、代入感……還有諸多要素吸引著玩家的注意。對于《RO》這種可愛系畫風的游戲而言，近幾年手機性能的提升、新一代玩家對觸屏操作接受度的提升也有助于《RO守愛》從畫面、玩法到社交、情懷，在保證“完美復刻”的同時擁有新的探索空間。
一個典型的例子是互動與拍照系統(tǒng)。在《RO》中，玩家之間已經能夠做到牽手、坐下等多個動作，以相當直觀的形式加強了玩家之間的交流。不過限于當時的硬件機能，玩家想要合影留念時，一般是通過游戲截圖來完成的，角色位置、拍照視角難免有不盡如人意之處。到了《RO守愛》里，游戲內置拍照系統(tǒng)，位置、視角都可以自定義，給了玩家更多選擇。更重要的是，拍照系統(tǒng)并非一成不變，而是與冒險手冊相互結合，隨著冒險手冊等級提升，相機也可以解鎖更多視角與鏡頭，拍照效果更佳，為閑暇時間不充裕的休閑玩家和樂于探索地圖的“風景黨”提供了更好的體驗。
對于情懷向作品來說，廣泛開展聯(lián)動也是不錯的運營方式，尤其是那些氣質相稱、玩家重合度高的作品。盡管有泛濫之嫌，但“雙廚狂喜”仍是不少玩家面對聯(lián)動的第一反應。
聯(lián)動多了，玩家心目中自然有了高下之分。一般來說，能針對作品內容和特色，引起共鳴，讓雙方核心粉絲都感受到“有那味兒了”，才可稱優(yōu)秀聯(lián)動。反之，假如只草草制作幾個皮膚、背景，缺乏互動，離玩家“沒誠意”“圈錢”的評價就不遠了。
出于自身特色，《RO守愛》在聯(lián)動方面也可大致分成兩部分：主打情懷的經典作品聯(lián)動，與面向新玩家、新流行的跨界聯(lián)動。
與“遼藝”3部經典引進動畫的聯(lián)動可以說是《RO守愛》懷舊向聯(lián)動中最具代表性的一項。遼藝是遼寧兒童藝術劇院的簡稱，從上世紀80年代以來譯制了大量國外影視劇與動畫，在他們的努力下，不少“80后”“90后”對動畫的印象并非“原聲加字幕”，而是在電視上看中文版。2020年，《RO守愛》開啟了與《魔神壇斗士》《魔神英雄傳》《秀逗魔導士》等3部經典作品的聯(lián)動，而這3部作品當年都是由遼藝引進并譯制的。
為此，聯(lián)動期間，《RO守愛》開發(fā)團隊特地采訪了當年參與動畫譯制的配音演員，請他們分享配音故事?？紤]到這幾部動畫此后并未推出過影響力高的重制版，這次“回到90年代”的操作無疑戳中了老觀眾和老玩家的痛點，而這兩個群體本身就有很大一部分重疊。
《RO守愛》與“奧特曼”“EVA”的聯(lián)動大致也沿襲著這樣的思路，不同之處則在于，“奧特曼”與“EVA”都是隨時間推移不斷推出新作的系列作品，其發(fā)展歷程本身也有了些繼往開來的意味——同樣的“賽兔子”或“初號機”，在新老觀眾心目中的感想或有不同，但仍可成為人們的共同回憶。假以時日，這些回憶又會成為新的情懷，拓展到更多的方向。
延續(xù)情懷的作品不止“奧特曼”“EVA”，和它們相比，迪士尼甚至是更加成功的。作為自1923年經營至今的娛樂巨頭，迪士尼以成熟的商業(yè)化手段讓“童心”與“創(chuàng)新”同時得到了良好的體現(xiàn)——一方面，米奇、米妮、唐老鴨、黛西、高飛等角色在不同時期的動畫影視作品中反復登場，吸引新老觀眾的注意力；另一方面，他們不斷對經典故事做著面向不同時代審美的詮釋：在白雪公主、灰姑娘的時代，公主們大多是等待王子拯救的形象，等到花木蘭、愛莎們登場時，“公主”已經成為自己命運的主人。
游戲也有著相似的邏輯。對于那些熱愛懷舊、愿意付出情懷的玩家來說，他們尋求的其實是“已經成長，卻還保留著初心”的自己，這與成年人去迪士尼樂園，并且沉浸其中的感受異曲同工。因此，玩家們才會要求游戲做得既“原汁原味”，又要留下發(fā)揮的空間。以《RO守愛》而言，就是在保留經典MMORPG玩法的同時，又在運營過程中體現(xiàn)出面向手機平臺與新世代玩家的設計。這也正是情懷向游戲的核心樂趣所在。
6月底7月初，《RO守愛》與迪士尼的聯(lián)動活動即將上線。活動全程持續(xù)近半年，也是《RO守愛》自開展聯(lián)動以來，聯(lián)動角色最多、周期最久、形式最多元的一次聯(lián)動。在半年時間里，玩家可以獲得包括“米奇家族”與“公主系列”的套裝、家具與裝飾，體驗迪士尼樂園風格的花車游行活動。
精心制作的CG同時體現(xiàn)了“RO”和迪士尼風格
值得一提的是，為了同時體現(xiàn)“RO”和迪士尼的風格，《RO守愛》與迪士尼聯(lián)動活動過程中，在場景、角色、演出等細節(jié)里都采用了精心制作的CG。這一點從活動預告片已經初露端倪：游戲中的Q版角色穿上水晶鞋，在魔法作用下變身“灰姑娘”，配樂和特效也有濃濃的“迪士尼味”。而游園會、煙花、花車游行的CG設計也突出了沉浸感，可以讓玩家不為現(xiàn)實條件限制，與游戲中的親友共同體驗迪士尼樂園的歡快氛圍。
此外，正如全世界觀眾都可以觀看迪士尼影視、動畫作品，去迪士尼樂園現(xiàn)場感受氛圍一樣，《RO守愛》作為一款在北美、歐洲、日本、韓國、東南亞均有發(fā)行的作品，也將在與迪士尼的聯(lián)動中開啟全球同步的尋寶活動。對于喜歡挑戰(zhàn)的玩家，這是一個新課題——一方面，與全球所有服務器中的玩家共同挑戰(zhàn)，其影響力和滿足感都遠非單打獨斗所能及；另一方面，獲勝者除了可以在游戲中獲得高額獎勵之外，“世界第一”的榮譽感或許是更加寶貴的禮物。
關于懷舊與炒冷飯，經典作品如何帶著玩家們的情懷繼續(xù)前行，類似的故事我們曾經聽過無數個版本，而未來依然會持續(xù)下去。對于那些在新時代持續(xù)運營的經典IP來說，如何證明自己，如何帶著玩家們的情懷繼續(xù)前行，如何展現(xiàn)出更多的生命力，成為維系新老玩家、新舊時代情感的紐帶，是它們需要努力的方向。
游戲想要做到這些并不容易，但把主角換成玩家，一切卻又變得十分簡單：當一個老玩家?guī)е浀摹禦O》回憶登陸《RO守愛》時，他/她第一時間看到的是熟悉的南門，聽到的是熟悉的BGM，而那里有個新朋友，微笑著伸出手。
