已經說了太多，太多，關于國內產品同質化和侵權問題，說到大家已經厭倦，我們自己也非常麻木。我們試圖做一個統(tǒng)一的梳理，為什么在國內手游圈會有這么多“惡”的現象，為什么我們很難得到一個理想中的“好游戲”。
已經說了太多，太多，關于國內產品同質化和侵權問題，說到大家已經厭倦，我們自己也非常麻木。所以之后若非特殊情況，我們不會專門就某個產品來評述這種行業(yè)內已司空見慣的現象。同時，在過去的一些報道中，盡管我們嘗試對這類現象做一些分析，探究成因，但篇幅終究有限，不能給出一個全面的結論。在今天這個專題里，我們試圖做一個統(tǒng)一的梳理，為什么在國內手游圈會有這么多“惡”的現象，為什么我們很難得到一個理想中的“好游戲”。
這是一個廠商朋友閑聊時說起的一句話。一時我竟無言以對。我很容易會想到“能力越大，責任越大”，但這句話更適用于“不作惡”領域，用這句話去強迫創(chuàng)新，的確沒什么理由。
這句話也反應了一種現實，創(chuàng)新不僅缺乏動力，相反，還處處布滿危機。
同質化是手游圈比較突出的一個問題。談起同質化，總會伴隨著一個相反的詞就是“創(chuàng)新”。一個看上去似乎很合理的現象是：人們喜歡看到有創(chuàng)新的產品，創(chuàng)新會為行業(yè)帶來正面推動。
但這只是大家一廂情愿的想法。
事實上，創(chuàng)新不是一個純粹正面的詞匯，用戶不會因為單純的創(chuàng)新而喜歡一個游戲。創(chuàng)新的性質如何，取決于當下的時局。有時候，創(chuàng)新對一個團隊和他們的產品來說是正面的，是個Buff。有時候是負面的，是個Debuff，一切依賴于創(chuàng)新能否帶來短期/長遠的利益。人們總說中國的游戲廠商缺乏創(chuàng)新，之前端游便是如此，到了手游成為重災區(qū)，但其實全世界對創(chuàng)新的都半斤八兩。
舉個例子，在上世紀90年代，一開始沒有FPS這個類型，后來《毀滅戰(zhàn)士》出現，創(chuàng)造了主視角射擊這一全新的類型，這個算非常大的創(chuàng)新。
后來FPS發(fā)展了一段時間，陷入僵局，同質化得非常厲害，玩法單調，淪為圖像引擎的展示工具。這時候《半衰期》（Half-Life）又出現了，開始為FPS帶入復雜的劇情和敘事手法，這也算創(chuàng)新。
接下來，《使命召喚：現代戰(zhàn)爭》大量采用了腳本設計，為我們展示了電影化FPS的極致效果，當然也是名副其實的創(chuàng)新。
但你看很諷刺的一個現狀是，同樣是開發(fā)了《現代戰(zhàn)爭》的Activision，卻在后面的幾年陷入不思進取的詬病中，引擎落后，玩法換湯不換藥，那個當年帶給我們驚艷的A社哪去了？
對于FPS來說，前幾次創(chuàng)新在當時都算是Buff。一開始，在電子游戲的洪荒年代，FPS從無到有，開天辟地，創(chuàng)造一種全新的類型，給人們帶來非常刺激的游戲體驗（現在再無中生有造一種類型就非常難了）；當外界對一個模子刻出來的FPS厭倦時，《半衰期》做了一些融合的嘗試，得以破局。當進入次世代后，高清設備提供了電影化FPS的溫床，這個時候的《現代戰(zhàn)爭》趕上了趟，充分發(fā)揮了就腳本化游戲的優(yōu)勢。
但之后擺在Activision面前的是，維持現有的開發(fā)模式，修修補補，一年出一作，竟然也能賣到上千萬銷量。盡管會帶來一些口碑上的折損，但總的收益是遠遠高出損失的。拋開IW核心人員集體出走的原因，“使命召喚”系列之所以快餐化，就資本角度簡單來說，就是“不創(chuàng)新也能掙到大錢”。
好在這只是一個局部的現象，整個行業(yè)現狀則沒這么絕對化。但如果能確保在不創(chuàng)新的前提下也能贏得市場，那么除了理想主義者，任何企業(yè)都不會想去創(chuàng)新。廠商之所以去創(chuàng)新，正是因為他們不能確保這一點，不得不去提前做好準備，從而變相推動了行業(yè)的進步。蘋果公司想創(chuàng)新嗎？如果只用iPhone4就能長久地占領全球，才不會有什么Siri，什么指紋識別，有的只是3.5英寸完美屏。蘋果公司之所以創(chuàng)新，是因為輿論、是競爭對手，消費意向、股價會逼蘋果創(chuàng)新，在蘋果所處的時局里，創(chuàng)新是個Buff。
很不幸的是，國內的手游市場正好處在“不創(chuàng)新也能掙到錢”的階段，創(chuàng)新對于國內的開發(fā)者來說，不僅不是個Buff，還往往是個Debuff。
如果一個團隊想要打造一個非同質化游戲，玩法原創(chuàng)度高，不山寨，那么他們將會面臨怎樣的門檻？
當然現實里的一個先決條件是這樣的團隊十分難得，我們遇到有這個志向的團隊大都心比天高命比紙薄。但我們先排除這個先決條件，假設有這么素質和能力都過得去的團隊。
那么，這個團隊做了一個不太一樣的產品，玩法挺新穎，這個所謂的新穎，不是說完全沒見過（別說手游，就連主機也很少有完全沒見過的玩法了），而是未經成功產品驗證過。這個游戲也沒用三國、西游或擦邊球IP。
于是它首先會面臨前面所說的創(chuàng)新debuff問題，具體表現之一為“額外上手成本”，特別是國內的游戲團隊，一直以來欠缺品牌號召力，也幾乎沒有打造“知名制作人”的傳統(tǒng)，導致一部分用戶沒有足夠的耐心去學習新玩法，留存多半沒有“主流產品”好看。
這個團隊很有可能不太看重留存這個指標，信奉真金不怕火煉，精耕細作口口相傳的理念。但問題是，渠道很看重留存。
渠道是個唯數據論的機構。固然渠道有時會說一些“數據不是唯一，我們也歡迎精品游戲”的鬼話，但你的游戲上去測一輪，數據不好看，又沒知名度，怎么證明自己是精品？數據不好看的話，不是受到冷遇，就是收到渠道或發(fā)行的修改意見。
在這個過程中，這個優(yōu)秀的團隊會發(fā)現，本來自己的產品是面向“某一類”玩家的，但最后總會被迫改成面向“所有玩家”，不得不加入很多有悖于游戲設計美學的玩意兒。這和一個國內國內特別棘手的問題有關——沒有用戶細分。
正因為沒有用戶細分，所以渠道只能跟著數據走，這種形態(tài)的渠道是一種必然產物，而只能看數據的渠道反過來進一步制約了用戶細分。
缺乏細分受眾會極大地約束開發(fā)者的設計思路。這兩年我們接觸到的一些有想法，有理念的產品，有不少是因為這個原因而丟失了原本的方向，最后流俗于同類產品，或者產品難產至今。
我們曾多次分析過《魔靈召喚》的種種設計優(yōu)點，也多次說過這個游戲取得的市場成功。一位國內知名開發(fā)者前段時間看了我們的文章，很有感觸地跟我說：
“在國內不抄標桿，不刷前期留存，在核心玩法上做強篩選，不做充值送爸爸，那么小CP幾乎不可能簽掉產品或者允許上線?！?/strong>
所謂的“在核心玩法上做強篩選”，就是用玩法來篩掉大量非直接受眾，愛玩玩不玩滾，慢慢積累那些“好這一口”的高忠誠度玩家?！赌ъ`召喚》在北美的暢銷榜上是很恐怖的曲線，一開始排名不高，然后一路呈上升趨勢直到最近打入Top 10，正是這種篩選的體現。
但正如這位開發(fā)者所言，在國內這是很奢侈的，幾乎不可能實現。
在一個成熟的、有細分的游戲市場里，這個問題是怎么解決的？一個主打特定用戶群體的游戲，在發(fā)售前就大致知道自己的受眾在哪，會有意向地針對這些受眾做宣傳，與媒體配合發(fā)布預熱前瞻，等等。這些都需要有成熟玩家社區(qū)和媒體環(huán)境，正是國內所欠缺的。
這種現象不是游戲行業(yè)獨有，在電影行業(yè)也能看到類似的情形。無用戶細分，有悖于產品設計美學的阻礙太多。就連粗放的受眾篩選都很類似，兒童電影/游戲，大眾電影/游戲。這種“主觀不努力客觀找原因”的分析，顯然也會遭到和影迷一樣的質疑：真正牛逼的團隊，即使處在渠道（審查）的限制下，也能做出讓人稱贊的游戲（電影）。這就好比你讓一個導演拍出兒童和大人都能拍手叫好的電影，有這樣的電影嗎？當然有。但并沒有什么卵用，中國有能賣一百萬套的“仙劍”，能說明單機游戲環(huán)境好嗎，什么都說明不了，一樣的道理。
2015年我們依然沒能細分用戶，但好說歹說只能分出一支，名叫“二次元”。
看到這里，結論已經很清楚，小團隊在國內，靠創(chuàng)新，很難成功。但你應該在最近聽過一種思潮，是一些行業(yè)大拿說的，大體意思是說大公司有量，沒必要創(chuàng)新，而小公司必須創(chuàng)新，創(chuàng)新才有可能成功。
這話只說對了一半。小團隊搞創(chuàng)新，有可能成功嗎？當然有，但這是建立在某種基礎上的。
《刀塔傳奇》是個很標準的例子?！兜端髌妗返膽?zhàn)斗理念，在無腦對撞卡牌流行的去年，稱得上是一個很好的創(chuàng)新。
這個創(chuàng)新當然也有自己的Debuff。游戲里有不同的控制、打斷、DPS、治療角色，需要玩家在短時間內知道其角色定位，對于從《我叫MT》類游戲過來的玩家來說，有一定的上手門檻。當然我們也知道《刀塔傳奇》抵消了這個Debuff，就是打DotA的擦邊球，大部分熟悉DotA的玩家一看角色和道具就都明白了，最大限度地解決了上手問題?，F在全國的《刀塔傳奇》玩家可能比DotA還要多了，但沒DotA的擦邊球，它哪里去摟第一波用戶，誰幫他教育那一波用戶？
這也引出來另一個問題，IP和擦邊球。
2014年至今，“IP最重要”的論調一直有很強大。IP游戲之所以泛濫，一個重要原因是玩法高度同質化，IP帶來的加成便分外凸顯。
IP在游戲開發(fā)中占的比重太大時，對游戲行業(yè)便有諸多負面影響，其中之一就是倒逼開發(fā)者。
比較淺層的影響有這些：
1、IP游戲太多，你沒IP，競爭力就天生弱，所以你得想辦法去花很多錢去買個IP，要不就去蹭一個——選擇后者的明顯更多一些，導致侵權如隨地大小便般見怪不怪。
2、一些不太適合改編成游戲的IP也來趕鴨子上架，例如《心花路放》《黑貓警長》等等。
3、迅速將IP授權金抬到了不切合實際的高位，這位接下來更深的影響埋下了伏筆。
之前有朋友說我們對“正版授權”的游戲太過苛刻，放著擦邊球的山寨游戲不去批判，反而老挑正版游戲的毛病，這是有原因的。
我們當然也理解，大部分熱門IP改編的游戲，其制作初衷并不是“要做一個真正好玩的游戲”，而是能否成功地打響粉絲經濟，粉絲滿意就一切都好。即便在日美歐的傳統(tǒng)游戲領域，熱門IP游戲也很少能與“精品”掛上關系，普遍比較糙，比如“哈利·波特”和 “汽車總動員”系列的游戲，做得中規(guī)中矩，但大家也不苛求什么，還能有不錯的銷量，手游上的IP游戲也基本遵循著這一規(guī)律，大多是應景之作。
但，國內的IP游戲，格外糙，注意這個“格外”。
這是IP游戲泛濫帶來的一個深層次的影響。IP授權成本提升，變相拉高了游戲開發(fā)成本?；ň拶Y拿了IP的產品，要背負更大的營收壓力，不僅要更掙錢，還得足夠快（和山寨搶時間），可承受的風險也更低。
所以國內的正版IP游戲面臨的是更保守的制作思路，由于過于保守，市面上可供套用和借鑒的玩法模型有限，很多IP本來就缺乏好的游戲改編思路，只能被生硬插在一個并不適合的玩法框架中。采用我叫MT式玩法的《名偵探柯南》手游是一個典型案例，此外還有各種宮斗劇改編的卡牌游戲，又或者是“刀塔傳奇Like”的《萬萬沒想到》，都是生搬硬套的典型。
另外還需要注意的一點是，國外的IP授權不算貴，在很多情況下，游戲改編只是上下游產業(yè)中的一環(huán)，但在國內，卻是一個重要變現通道。
在這種全民IP的前提下，一個立志要做好游戲的團隊經常會面臨一個兩難的局面：沒IP是個煩惱，有了IP，煩惱也不見得小，最省心的方法，大概就是去擦邊球一個。
從業(yè)者的素質是個大的話題，篇幅有限，最后簡單說說，但這也是個比較根本的問題?，F今劣質游戲太多，歸根結底，是整體從業(yè)人員素質低下（再外延就是體制原因了不表），因為是從業(yè)人員太多，有大量壓根不夠格的人在做游戲，稀釋了整體的質量。
至于那些有一定素質的從業(yè)者，他們在干什么？除去做外包的，一部分人被大公司的KPI考核所束縛，出于風險控制而趨于保守。還有一些具備一定能力且不甘于現狀的開發(fā)者，立志要做出一個不流俗的好游戲。但最搞笑的是，這部分人最后往往還是會搞出一個同質化和擦邊球的游戲。然后苦哈哈地抱怨說：“沒錢做XX（XX可以是人設、美術、系統(tǒng)、UI等等）啊，你給我100萬嗎？”大多數“有志青年”仿佛從來不懂有多少錢辦多大事的粗淺道理。
對于大多數團隊來說，一不侵權二不抄，遇到的困難幾乎是不可抗力，它們環(huán)環(huán)相扣，不會隨個別團隊的意志而改變?？梢灶A測的是，在近一兩年內，國內依然不會有“既優(yōu)秀又干凈且成功”的產品。然而，既然這個行業(yè)已經做起來了，又不會像雅達利那樣遭遇突然死亡，我相信事情總會往好的方向發(fā)展的，這需要我們共同努力。
